renato sierra
martes, 28 de septiembre de 2010
PRINCIPALES COMPOSITORES
Manuel Acosta Ojeda:
Hijo de Alejandro Acosta Flores y de María Luisa Ojeda Cutimbo. Se educó en la ciudad de Lima, siguiendo sus estudios primarios en el Centro Escolar N° 446 en Miraflores en 1937, y en el Colegio Salesiano de Breña entre 1938 a 1942; sus estudios secundarios entre 1943 a 1947 en el Colegio José María Eguren de Barranco. Empezó a componer e interpretar música criolla desde muy joven. Integró diversos grupos criollos, como el Trío Surquillo de 1948 a 1950, y el dúo Los Dones desde 1951 a 1954, destancando en festivales y emisiones radiofónicas; encontrando la fama al ganar amplia popularidad dos composiciones suyas interpretadas por el Trío Los Chamas en 1955, los valses: En un Atardecer y Madre. Es autor de numerosas canciones populares, es el caso de los valses Cariño, Ya se Muere la Tarde, Si tú me Quisieras, Puedes Irte y la extraordinaria marinera limeña Bajo la Loza, popularizada en 1957 por el Trío Los Troveros Criollos.
José Escajadillo:
Hijo de doña Yolanda Farro Poggi y Pedro Escajadillo Medianero, tiene 6 hermanos varones, Dante,Pedro,Bernardo,Victor,Miguel y William.Se caso con doña Nancy Garibaldi Muchotrigo, con la cual tuvo 2 hijas gemelas, Nancy Patricia Escajadillo Garibaldi y Giuliana Valeria Escajadillo Garibaldi.
Su carrera como compositor la inicia en los años 70, época en la cual gana muchos festivales, y logra que sus composiciones sean cantadas por los más grandes intérpretes de la música peruana. Algunos de sus más famosos temas son: "Jamás impedirás", "El viejo y el mar", "Huellas", "Que somos amantes”, y “Yo perdí el corazón”.
Sus composiciones han sido interpretadas por los más importantes cantantes de la música criolla: Cecilia Barraza, Manuel Donayre, Eva Ayllón, Lucha Reyes, así como intérpretes de otros géneros: Gianmarco, William Luna.
En los años 80 compone y graba con su propia voz “Manos morenas”, tema dedicado a la selección peruana de voleyball femenino. Dicha canción fue emblemática y gozó de gran popularidad.
El 3 de octubre de 2003 recibe del Congreso de la República del Perú la medalla "Juan Pablo Vizcardo y Guzmán" en reconocimiento a su destacada trayectoria.
Actualmente radica en Lima donde ejerce el cargo Presidente de la Asociación Peruana de Autores y Compositores.
Rafael Matallana:
Nació el 12 de agosto de 1930, en el Barrio de Monserrate, Cuartel Primero, Lima. Sus padres fueron Moisés Matallana Montoro y María Elena Tirado Gárate. Sus estudios los hizo en el Colegio Nuestra Señora de Guadalupe del Lima.Fue miembro activo dentro del Centro Musical Unión.
Falleció en Lima, el 8 de julio de 2010, sus exequias se llevaron a cabo en estricto privado
Juan Mosto:
Nació el 23 de enero de 1936, en el distrito de Chorrillos, Lima. Sus padres fueron don Miguel Mosto Pinasco y doña Rebeca Domecq Ayllón. Sus estudios los hizo en el colegio "Zarumilla" del Distrito de Magdalena.Con 16 años inicia su producción artística con la composición "Cabecita blanca" dedicada a su madre.[1] En los años 50 fue futbolista del Sport Boys logrando con este club el Campeonato Peruano de Fútbol de 1958.[2]
En 1968 participó en el "Festival de Trujillo", logrando un tercer puesto con el vals "Mi Mundo". Al año siguiente en el antiguo "Festival de Ancón", ocupó el segundo lugar con la composición "Dos Caminos". Ese mismo año vuelve a intervenir en el "Festival de Trujillo" y logra el primer puesto con el vals "Dime". Y en 1970 ganó el "Festival de Ancón" con el vals "Que importa". Fue nuevamente ganador del Festival de Trujillo de 1974, con "Quiero que estés conmigo", y del Festival de Barranco de 1985 con "Vamos a hacer el amor con amor".[2]
Compositor del vals "Un fracaso más qué importa", fue además conductor del programa radial "Así canta el Perú" en Radio Nacional y de los programas televisivos "Así nació mi canción" en Canal 4 y "Fina Estampa" en Canal 7. También ha escrito dos libros: "Poeta de la canción" y "Canciones de Juan Mosto". Recibió de parte del gobierno peruano las "Palmas Magisteriales Artísticas", en el Grado de Maestro Distinguido.[2]
Su último álbum fue “El llanto de mi voz”, el número doce de su producción musical.
EL DIA DE LA CANCION CRIOLLA
Día de la Canción Criolla
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El 31 de octubre de todos los años, desde el 18 de octubre de 1944 día que el entonces presidente de la República, Manuel Prado y Ugarteche, promulgara "Día Central del Criollismo", en la plazuela Buenos Aires en los Barrios Altos, se celebra el Día de la Canción Criolla. Pero debido a que se cruzaba con el Recorrido Procesional del Señor de los Milagros, es que se traslada por decisión unánime al último día del mes, es así que se festeja el Día de la Canción Criolla en el Perú. En la fecha, los compositores e intérpretes se juntan en torno de mesas democráticas en las que, junto con las canciones más emotivas del cancionero peruano, se entonan aires de nuestro acervo. Se recuerda a los compositores próceres del criollismo y se brinda con entusiasmo cotidiano. La conmemoración no admite recortes de ninguna naturaleza. El festejo es total.La fecha coincide con Halloween, y existe un dilema ya clásico en la ciudadanía limeña acerca de cual fiesta celebrar.
En esta ocasión es obligatoria la mención de la famosa "Palizada", grupo de divertidos niños capitaneados por Paz y Ezeta, quienes hicieron tabla rasa de reglamentos para la diversión en lugares prohibidos y que ellos mismos elaboraban de acuerdo a su particular interés y a las circunstancias. Temidos por las jovencitas "bien" y adorados por las del Rímac, Martinete y Caballo, los "muchachos" de la Palizada fueron peleadores, divertidos, bebedores, mujeriegos y amantes de la música identificada con la marinera.
Cuando el vals empieza a ganar terreno, La Palizada ha perdido a sus mejores exponentes, Carlos Alberto Saco y Pedro Augusto Bocanegra impone un nuevo estilo y Braulio Sancho Dávila lanza su perdurable vals "Ídolo"; del norte llegan los hermanos Carreño con nuevas inquietudes musicales y los teatros de los barrios limeños dan preferencia en sus programaciones a la variedad de pálidos cantantes de tangos y gruesos intérpretes de la canción criolla.
Hacia 1925 emerge de los Barrios Altos un compositor enjuto, de ojos profundos, cargado de inspiración desbordante, de sentimiento criollo. Es Felipe Pinglo Alva, exponente máximo de la canción peruana, creador de "El Plebeyo" y "El Huerto de mi Amada", de "Bouquet" y "El Canillita", de "Pobre Obrerita" y "Porfiria", y de varias docenas de valses.
A la muerte de Felipe Pinglo, ocurrida en 1936, nuevas inquietudes orientan a los compositores. Pedro Espinel, con su vals "Murió el Maestro", rinde homenaje póstumo a su compadre.
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